Vivre pour être vu : spectacle numérique, société épuisée et mise en scène de la maternité

Sur les médias numériques, l'annonce du sexe d'un bébé, la découpe d'un gâteau de mariage ou une fête d'anniversaire ne sont plus de simples moments de bonheur partagés. Les moments privés et les publications se sont transformés en un processus de production de contenu, capturé depuis les airs par des drones et filmé avec des caméras professionnelles. Sous cet aspect, la scène numérique est devenue le centre de la consommation ostentatoire et de la présentation performative de l'identité. Le phénomène que la chercheuse en communication Alice Marwick définissait par la « micro-célébrité » a déjà été dépassé. Chacun est, à sa manière, une petite célébrité. En partageant des moments fastueux, on contribue en réalité à l'économie des plateformes. Un nouveau marché est créé à partir de nos émotions grâce aux données interactives.

L'autre jour, je suis tombée sur une vidéo sur les réseaux sociaux. Une circoncision. Mais au centre du « spectacle », il n'y a pas l'enfant circoncis. La mère marche, scintillante, avec un costume aux ailes géantes sur le dos ; la sœur est sur scène dans une robe de bal exagérée, et le père, en costume, fait office de figurant. Je dis scène car ce n'était pas une cérémonie, ni une célébration, c'était une performance. Le petit garçon, qui devrait être le personnage principal de la circoncision, est sur le côté, tandis qu'au centre, une mère vole la vedette. Dans la vidéo partagée sur les réseaux sociaux, la mère construisait sa propre visibilité et son identité à travers son enfant. Il existe des centaines de petites scènes comme celle-ci sur les médias numériques. Ce genre de vidéos est en réalité un miroir social, la preuve que tout est désormais vécu pour être vu et montré. Le « sujet de performance » du critique culturel Byung-Chul Han prend ici corps à travers les centaines de milliers de lires dépensées pour cette mise en scène et les milliers de « j'aime ».

Le sociologue Thorstein Veblen définissait en 1899 la consommation ostentatoire comme un outil de statut pour les riches et ceux qui les envient. Aujourd'hui, la « consommation ostentatoire » s'est numérisée et s'est glissée dans nos téléphones portables. Chacun met en scène ses propres petits luxes sur les réseaux sociaux. Ceux qui veulent dire « j'existe aussi » nous jettent au visage leurs histoires décorées et mises en vitrine sur les médias numériques. Dans ce contexte, l'ostentation individuelle est devenue un bouclier pour cacher la pauvreté et les privations sociales. L'ostentation est présentée avec une illusion brillante qui recouvre les dettes de carte de crédit, les mensualités et autres manques. Les filtres adoucissent non seulement les visages, mais aussi la réalité épuisée. Mais ce désir d'« être » est en fait un camouflage. Cette nouvelle forme d'ostentation vend l'effort de cacher ses manques.

Erving Goffman, avec son regard sociologique, distingue la « scène » (front stage) et les « coulisses » (back stage) dans la présentation de l'identité au quotidien. Désormais, la « scène » est constituée par les flux Instagram et les publications sur X, tandis que les « coulisses » sont les vraies personnes épuisées, endettées et anxieuses. Les gens ne sont plus, ils paraissent. Personne ne veut retourner voir ce qui se passe dans les « coulisses ». La performance ne s'arrête jamais. Le concept de « modernité liquide » du sociologue Zygmunt Bauman, qui propose une réflexion sociologique, intervient précisément ici. Les vies ne sont plus fixes, elles sont « liquides ». Les liens sont superficiels, les identités temporaires. Par conséquent, la performance est affichée dans tous les domaines de la vie à l'ère numérique. Une publication est supprimée, remplacée très rapidement par une nouvelle. Mais ce flux n'apporte pas la liberté ; il apporte la fatigue. Parce que chaque jour, vous devez vous « montrer » à nouveau. Et cet état de démonstration et d'ostentation perpétuelles consume l'individu de l'intérieur dans la « société de performance » dont parle Han. Cependant, Han oublie une chose : cette fatigue n'est pas répartie équitablement. Pendant que certains font leur performance par l'ostentation, d'autres rendent cette performance possible. Pendant que certains « se réalisent par la consommation ostentatoire », d'autres préparent les coulisses de cette scène avec leur travail épuisant, ils produisent.

Dans la société de performance, qui nous fatigue réellement ?

Selon Han, l'homme moderne n'est pas l'esclave de pressions extérieures, mais de son propre désir de perfection. Mais le désir de perfection vient de la satisfaction des exigences de l'ordre économique qui glorifie la consommation non nécessaire et qui est construit sur elle. Le « sujet épuisé » que Han adoucit par une approche philosophique est le plus souvent une figure de travailleur col blanc, bien éduqué, urbain et libre. Vu en profondeur, c'est une figure enchaînée à sa propre performance. Mais en Turquie, la fatigue est beaucoup plus concrète. La fatigue de l'ouvrier travaillant de nuit, de la caissière qui s'évanouit à force de rester debout, du livreur qui essaie de rattraper ses commandes, du fonctionnaire qui n'arrive pas à payer son loyer ne provient pas d'un désir d'être parfait. Cette fatigue n'est ni esthétique ni philosophique. C'est pourquoi les concepts de Han, lorsqu'ils sont coupés du contexte de classe, se transforment en une consolation libérale : tout le monde dit « Oui, nous sommes tous très fatigués », mais personne ne demande « qui nous fatigue fondamentalement ? ». En bref, la base de la fatigue n'est pas psychologique ; elle repose sur une réalité sociale et des fondements matériels. Par conséquent, la figure de la mère à la circoncision est aussi le symbole des contradictions sociales. D'une part, elle met en scène l'image de la « bonne mère » imposée par le système, et d'autre part, elle construit sa propre visibilité et son existence à travers son enfant. Le travail, l'amour et l'identité de la mère se sont désormais transformés en une performance ostentatoire.

La socialité de l'ostentation cache, à cette époque, l'inégalité derrière un rideau esthétique. Han, Goffman, Bauman, Veblen, Marwick, ils nous disent tous quelque chose. Dans la société épuisée, certains respirent avec la « consommation ostentatoire » de Veblen, d'autres avec la « présentation de l'identité » de Goffman. Ils nagent dans la « modernité liquide » de Bauman ; ils changent constamment, ne peuvent s'accrocher nulle part. Dans le monde de la « micro-célébrité » de Marwick, tout le monde est célèbre, mais personne n'est libre. Et encore, dans la « société de performance » de Han, c'est un état de l'humanité qui se consume pour se montrer, mais qui doit toujours sourire. La véritable tragédie de cette fatigue ostentatoire est la suivante : cette fatigue n'est pas la même pour tout le monde. Oui, nous sommes tous fatigués. Mais cette fatigue n'est pas égale. La mère porte des ailes à la circoncision de son enfant ; parce que le système lui dit : « montre ta valeur, ton existence à travers ton enfant ». Et la femme brille, prend son envol avec le langage du système. Pourtant, ces ailes ostentatoires ne font pas voler vers le bonheur, la prospérité ou la solidarité.

La généralisation de l'ostentation ne peut être une coïncidence à une époque où l'inégalité est si profonde. Alors que l'ostentation est un état de la fatigue et de la performance que l'on tente d'esthétiser, et que l'identité est devenue une illusion produite par des algorithmes, nous errons sur les médias numériques au milieu de cette fatigue dorée et au-dessus d'un travail invisible. Peut-être que désormais, ne pas partager, ne pas être vu, est la performance la plus puissante. Car à cette époque, l'être humain réel n'est ni sur l'écran brillant, ni dans les philosophies de la fatigue et de la performance polies par le marché. L'être humain réel est toujours sur ce visage sans filtre qui résiste silencieusement. Fatigué mais authentique, chez ceux qui ont des préoccupations sociales, qui savent que prendre son envol seul n'apportera pas le bonheur à l'humanité et qui disent « nous existons aussi ». Et peut-être que la première résistance à l'ère numérique est de ne pas briller par des ostentations individuelles sur cette scène numérique trompeuse, de ne pas faire de performance, de ne pas participer au spectacle algorithmique.