Le réalisateur Nuri Bilge Ceylan : « Peut-être que je ne ferai plus jamais de film »

Lors d'une rencontre avec des jeunes et des professionnels du cinéma organisée à Akbank Sanat, Nuri Bilge Ceylan a partagé ses réflexions sur sa carrière après la projection de son premier film, « Koza ».

Évoquant ses débuts dans le cinéma à une époque où les caméras vidéo et Internet n'existaient pas encore, Ceylan a déclaré : « J'ai passé mon enfance à Yenice, près de Çanakkale. Il y avait un cinéma dans cette petite ville et les films changeaient tous les jours. C'est dans ce cinéma que nous avons appris comment vivre et ce que nous voulions devenir. Comme les films changeaient, nos rêves changeaient aussi chaque jour. Mehmet Eryılmaz m'a été d'une aide précieuse. Sans lui, je n'aurais peut-être même jamais commencé le cinéma ».

« LES ERREURS ENSEIGNENT LA VÉRITÉ »

Ceylan a raconté comment Eryılmaz lui avait proposé de jouer le rôle principal dans un court-métrage, ajoutant : « J'ai accepté en pensant que je pourrais apprendre à faire du cinéma à condition d'être impliqué dans toutes les étapes. Nous avons tourné le film, je suis passé au montage. Tout semblait miraculeux. Ensuite, j'ai acheté une caméra. Je notais les idées qui me venaient et je les filmais. La meilleure façon d'apprendre est sans aucun doute de faire des erreurs. Car les erreurs enseignent la vérité à l'homme. »

Soulignant que le cinéma représente une quête, le maître réalisateur a poursuivi :

« On n'arrive jamais à un point où tout est accompli, on cherche constamment, on essaie de comprendre. L'homme vieillit physiquement, mais son âme reste celle d'un enfant. La conscience se concentre davantage sur les zones qu'elle ne connaît pas. Moi, par exemple, je ne pourrais pas être enseignant. Parce que ce que je sais ne m'intéresse pas. Ce sont les choses que j'ignore, les secrets de ma propre âme, du monde ou de la vie qui me préoccupent, et c'est à leur poursuite que je vais.

Par conséquent, faire un film ne peut jamais être un manifeste ou un acte visant à transmettre ce que je sais aux autres. En faisant un film, je cherche moi-même quelque chose. C'est la seule façon pour moi d'être motivé. Pour moi, faire un film est une forme de recherche, de thérapie, une tentative de comprendre. »

« DEPUIS CE JOUR, JE N'AI PLUS DE PAIX »

Évoquant l'influence de la littérature russe sur ses films, Nuri Bilge Ceylan a déclaré : « Pour reprendre les mots de Cemal Süreya, j'ai lu "Crime et Châtiment" et, depuis ce jour, je n'ai plus de paix. En réalité, ce n'est pas parce que j'ai tant aimé ce roman, mais parce qu'il m'a semblé parler de moi. "Winter Sleep" (Kış Uykusu) est un film écrit principalement à partir de deux nouvelles de Dostoïevski, en s'appuyant sur elles. J'aime la littérature russe parce qu'elle m'aide à me connaître moi-même et à comprendre ce qu'est l'être humain. »

Ceylan a affirmé que, selon lui, les personnes ayant une âme similaire sont des frères : « Par exemple, on retrouve des éléments d'Eric Rohmer dans les films de Tarkovski. C'est tout à fait normal et cela me plaît. Ce ne sont pas seulement les films, mais les livres et tout ce qui compose la vie qui influencent l'homme. Nous sommes en réalité la somme de tout cela. Abbas Kiarostami m'a également ouvert de nombreuses portes. Voir l'exemple dans ses films qu'il n'est pas nécessaire de trouver de grandes histoires m'avait beaucoup enthousiasmé. »

« J'AI VÉCU DES PEURS »

Indiquant avoir des critiques sur ses premiers films, Ceylan a noté :

« Lorsque "Kasaba" a été projeté à Berlin, je l'avais trouvé très mauvais, je pensais que les dialogues ne fonctionnaient pas. Le fait que les dialogues ne fonctionnent pas a créé en moi une étrange peur des dialogues. Je ne peux toujours pas regarder "Kasaba". Pour résoudre ce problème, j'ai commencé à chercher des solutions radicales et je n'ai plus jamais fait de film avec doublage. La peur des dialogues a provoqué un tel traumatisme chez moi que, jusqu'à mon dernier film, j'ai vécu avec des craintes du type : "Est-ce que je peux faire fonctionner ce dialogue ici ?" »

« ELLE AURAIT PU PRENDRE LE DESSUS SUR MON ORGANISME »

Soulignant le concept du temps au cinéma, Nuri Bilge Ceylan a déclaré : « Le temps est pour moi la chose la plus tragique au monde. Lorsque le concept du temps domine mon être, tout perd son sens pour moi. De toute façon, je ne suis pas quelqu'un qui trouve que tout a un sens. C'est peut-être pour cela que je suis obligé de créer un peu de sens. Le sentiment que tout est vain peut très facilement m'influencer. Par conséquent, la littérature, l'art, le cinéma, faire des films, tout cela a été très bénéfique pour ce côté de ma personnalité. Car sinon, ma nature mélancolique aurait pu prendre le dessus sur mon organisme. »

« JE NE SUIS PAS QUELQU'UN QUI FAIT DES FILMS BASÉS SUR DES PROJETS »

Ceylan a également expliqué ses projets futurs :

« Je ne sais pas ce que je vais faire maintenant. Je n'ai jamais été de ces réalisateurs qui ont plein de projets dans leurs tiroirs. Parce que faire un film vous change. Par exemple, si j'avais deux projets, une fois le premier tourné, je me retrouve dans une position telle que je n'ai plus envie de tourner le second. Par conséquent, je laisse libre cours à mes émotions, j'attends, je lis des livres, je voyage, puis, naturellement, quelque chose finit par prendre le dessus sur moi. J'attends cela pour faire un film. Peut-être que je ne ferai plus jamais de film, je ne sais pas. Je ne suis pas quelqu'un qui fait des films basés sur des projets. En ce moment, je m'occupe de photographie, cela me plaît davantage. »